ArtRedCo, beş genç sanatçının ilk kişisel sergilerini "Ben Benim, O da O" adıyla İstanbul'daki Meşrutiyet 76'da 24 Eylül'de açtı.
Üç noktada haber
"Ben Benim, O da O" sergisi, ArtRedCo ev sahipliğinde 24 Eylül 2026 tarihinde İstanbul'da açıldı.
Sergi, Mehmet Anik, Mevsim Çağan, Ezgi Kanargı, Ayça Selcen Korgun ve Gizem Şanlı'nın ilk solo sergilerini tek bir binada bir araya getiriyor.
Her sanatçının bağımsız bir katı kişisel sergi olarak kullandığı bu yenilikçi konsept, 24 Ekim 2026 tarihine kadar Meşrutiyet 76 adresinde ziyaret edilebilecek.
ArtRedCo'nun düzenlediği "Ben Benim, O da O" sergisi, 24 Eylül'de İstanbul'da kapılarını açtı. Sergi, sanatseverleri Mehmet Anik, Mevsim Çağan, Ezgi Kanargı, Ayça Selcen Korgun ve Gizem Şanlı olmak üzere beş genç sanatçının eserleriyle buluşturuyor. Meşrutiyet 76 adresinde ziyaret edilebilecek olan sergi, 24 Ekim'e kadar izlenebilecek.
Serginin en dikkat çekici özelliği, geleneksel karma sergi anlayışından farklı olarak "karma kişisel sergi" deneyimi sunması. ArtRedCo'nun açıklamalarına göre, sergi mekanında her kat yalnızca bir sanatçının bağımsız dünyasına ev sahipliği yapıyor. Bu kurgu sayesinde ziyaretçiler, merdivenleri tırmandıkça yeni bir kişisel serginin içine adım atıyor ve katlar arasında resim sanatının farklı olanaklarına doğru akıcı bir yolculuğa çıkıyor.
Fikirsanat.org'un aktardığına göre, bu sergi ayrıca beş sanatçının da ilk solo sergilerini aynı proje içerisinde izleyici karşısına çıkarmasıyla önem taşıyor. Bu yaklaşım, sanatçıların birbirine benzetilmeye çalışılmak yerine, her birinin kendi üretim biçimini ve anlatısını koruyabileceği bağımsız alanlar oluşturmayı hedefliyor. Sergi adını da bu felsefeden alarak, sanatçıların farklılıklarını koruyarak yan yana bulunabilmelerinin mümkün olduğunu vurguluyor.
Sergide Mevsim Çağan, kurguladığı alanlar ve haritalamalar üzerinden resmin sınırlarını zorlarken; Gizem Şanlı bitki imgesinde derinleştiği çalışmalarıyla doğanın ve formun dönüşümünü ele alıyor. Ayça Selcen Korgun ise mekanları iç dünyasında eritip tuvaline taşıyor, algı ve hafızayla oynayarak onları yeniden inşa ediyor. Mehmet Anik ve Ezgi Kanargı da kendi katlarında kurdukları güçlü görsel dünyalarla bu çok sesliliği tamamlayarak serginin dinamizmini artırıyor. Bu yenilikçi sergileme pratiği, güncel sanat ortamı için ilham verici bir örnek teşkil ediyor.
Neden önemli?Sergi, geleneksel karma sergi formatından ayrılarak her sanatçıya bağımsız bir kat sunmasıyla yenilikçi bir sergileme pratiği sunuyor ve genç sanatçıların kariyerlerindeki ilk solo deneyimlerini destekliyor.
Kaynaklar ve belgeler
Bu haberde kullanılan belgelere aşağıdaki bağlantılardan ulaşabilirsiniz.
